在进入21世纪前,大量香港电影遵循着这一叙事框架。大卫·波德维尔所谓“尽皆过火,尽皆癫狂”,正是对这一时期香港电影中普遍存在的美学标签的高度概括。21世纪初,一系列巨大的社会变革,使个体普遍遭遇身份危机。经历过好莱坞大片洗礼的中国电影观众,也不再满足于简单、火爆的动作场面。对人性的考察和对真实性的追求,成为新世纪以来电影观众关注的焦点。《无间道》恰好为这一转型提供了参考。影片的亮点之一,就是打破了香港电影中常见的“善/恶”二元叙事模式。“卧底”的设定,为影片呈现复杂的人性编织了一张大网。个人的英雄主义欲望,转换成对确证为“好人”的追求。“好人总有劣迹,坏人都有苦衷”的“灰度叙事”法则也由此形成。对“封神”这一题材的创作,乌尔善和他的团队一开始便是站在了这样的高度上去面对、去突破、去抵达。封神故事从商周到明朝《封神演义》成书,时间跨度长达2500年,为从这个历史周期里选择视觉美学的依据,导演乌尔善与美术指导、概念设计艺术家、编剧、视效总监等主创团队走访山西、陕西、河南等封神故事相关的博物馆和历史遗迹。元代永乐宫壁画启发了主创团队的创作灵感,美术指导及人物造型指导叶锦添表示:“(永乐宫壁画)有仙气,也有写实,也有细节,也有美术的经典。”最终《封神三部曲》的美学系统融合来元明道教水陆画、商周青铜器元素和宋人山水的美学风格,并在此基础上分别设计构建了人界、妖界、仙界三个美学系统。